 |
Ra-exposities vinden acht maal per jaar plaats, waarbij een nieuwe collectie wordt geïntroduceerd of een thema aan de orde komt. De begane grond-ruimte aan de Vijzelstraat te Amsterdam biedt de mogelijkheid tot specifieke en spectaculaire presentaties. Agenda 2010 >> Voorgaande exposities >> |
 Michael Brennand-Wood Vase Attacks heet de installatie met nieuwe (wand-)objecten van Michael Brennand-Wood, door Galerie Ra van 3 tot 9 maart gepresenteerd op de beurs ‘Frame’ in München en aansluitend in Ra zelf. De collectie is een vervolg op Michaels werk Boom, Bloom, Bang uit 2006, dat het stralende icoon werd van Ra’s Radiant-expositie. Ook de nieuwe werken zijn meestal kleurrijk, dramatisch en ritmisch; de werking bijna holografisch, met details die op afstand gezien samensmelten tot krachtige formaties. Ze spatten letterlijk van de wand! Michael Brennand-Wood verdiepte zich in de wisselwerking tussen vaas en bloemboeket. Naarmate de collectie groeide, zijn de werken scherper en meer verontrustend geworden. Op het eerste gezicht zijn de beelden mooi, maar nader bekeken onthullen ze verwijzingen naar militaire insignes, oorlogsspelletjes en verschijnen er bloemen met doodshoofden… Er ontstonden thematisch verbonden werken, maar ook dromen en fantasieën. De vazen zijn hybride constructies, opgebouwd uit gevonden, overtollige huishoudelijke materialen, samengesmolten met oorlogstuig. De meest recente werken bieden ook plaats aan echte bloemen en echoën de vorm van de traditionele tulpenvaas. Michael Brennand-Wood voert in Vase Attacks een opwindende dialoog tussen het duurzame en het vergankelijke, tussen materialiteit en illusie… Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 13 april 2010 van 16 – 18 uur. |
 Lam de Wolf verbleef afgelopen jaar als Artist in Residence in het Van Doesburghuis te Meudon, Parijs. Zonder vooropgezet plan liet zij zich inspireren door de geschiedenis, architectuur en sfeer van het unieke gebouw. In alle rust en met volle concentratie creeerde zij er ruimtelijk werk, niet specifiek voor dit gebouw, maar er wel wonderwel op aansluitend. Muurwerken uit rasters opgebouwd, verstild maar toch levendig door het spel van schaduw en licht; of expressief en emotioneel zoals bij de ‘Gezichten’. De beelden, maar ook de titels en teksten, nodigen uit er in te verwijlen… Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van de tentoonstelling op zaterdag 30 januari 2010 van 16 - 18 uur. Op deze opening wordt ook het nieuwe boek gepresenteerd: Lam de Wolf, monumentaal en dichtbij. Het boek geeft een prachtig en royaal overzicht van Lam de Wolfs rijke oeuvre 1979-2009 en bevat een CD met videofragmenten 1982-2009. Vormgegeven door Henrik Barends en te koop voor € 45. Het boek vormt ook de prelude op Lam de Wolfs oeuvretentoonstelling in het Audax-Textielmuseum in Tilburg Lijnen in mijn hoofd, Lam de Wolf, dertig jaar 1980-2010, van 26 juni t/m 12 september 2010. Zowel Lams verblijf in Meudon als het boek waren mogelijk door bijdragen van het Fonds voor Beeldende Kunst, Bouwkunst en Vormgeving. Galerie Ra neemt met een collectie sieraden, vessels en objecten deel aan Object Rotterdam, de beurs voor vormgeving parallel aan Art Rotterdam. Open op 4 en 5 februari van 12-18 uur, 6 en 7 februari van 11-19 uur. Locatie: LP2 in Las Palmas, Wilhelminakade 326, Rotterdam. |
 Frank Tjepkema is ontwerper en actief op gebieden als produkt-, interieur- en grafische vormgeving. Zijn in 2002 uitgebrachte hanger ‘Bling Bling’ voor het label Chi Ha Paura…? is opgebouwd uit een aantal lagen elkaar overlappende logo’s. In de nieuwe collectie ‘Clockwork Love’ ontwikkeld hij dit principe verder. Het hart als uurwerk vormt hierbij het uitgangspunt; de collectie hangers legt – door het rijkelijk toepassen van symboliek – verbanden tussen thema’s als kwetsbaarheid, hartstocht, twijfel en verlangen. Er ontstaat een letterlijke en figuurlijke gelaagdheid. De beelden zijn geconcipieerd als hangers, maar dan op verschillend formaat: klein, middel, groot. Van sieraad voor een persoon tot sieraad voor een ruimte. Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 19 december 2009 van 16 - 18 uur. |
 Vessels: Mind, Soul and Senses In 2007 organiseerde ik voor Galerie Ra de tentoonstelling ‘Australian Vessels’, met werk in uiteenlopende vormgeving en materiaalgebruik, van tien Australische kunstenaars. Vessels, noem ik objecten met een binnen- en een buitenruimte, zoals schalen, vazen en dozen… Mijn passie voor dit onderwerp zorgt er voor dat er nu een vervolg komt op die expositie: ‘Vessels: Mind, Soul and Senses’ door Maike Dahl, Christine Graf, Chien-Wei Chang, Michael Haas en Eva Reidel. Nu is niet een land de bindende factor, maar het materiaal, voornamelijk zilver, en deels de techniek. Belangrijk in mijn keuze nu is de virtuoze behandeling van het materiaal en het indrukwekkende inzicht in z’n plastische mogelijkheden. Het gaat om de creatie van een vorm, maar ook om details, oppervlaktebewerking en huid. Een zwaar accent ligt op het traditionele ambacht: uitdiepen, optrekken, vouwen, ciseleren en emailleren. Technieken en bewerkingen die niet meer van deze tijd lijken. Maar het tegendeel is waar! Het inzicht, begrip en kunnen van deze kunstenaars vormt de basis voor de kwaliteit van hun werk. Kwaliteit creëren en kwaliteit ervaren is een tijdloze luxe… Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 14 november van 16-18 uur. |
 Herman Hermsen studeerde 30 jaar geleden af aan de Akademie voor Beeldende Kunsten Arnhem. Sinds 1992 geeft hij mede leiding aan de studierichting Applied Art and Design aan de Fachhochschule Düsseldorf. Het pendelen tussen werkplekken en het wisselen van taken geeft onrust, maar werkt ook relativerend en inspirerend. Herman Hermsen past met zijn ontwerpen in een minimalistische en conceptuele traditie. Het zoeken naar innovatieve interpretaties en naar een gelijkwaardige verhouding tussen het sierlijke en het constructieve bepalen zijn werk. Maar ook speelsheid en ironie zijn hem niet vreemd. Diversiteit, helderheid en seriële productie maken zijn werk sympathiek en toegankelijk. In de nu te tonen nieuwe groepen sieraden flirt Herman met bling bling, verwijst hij naar historie, zijn sieraden nauwelijks verholen erotisch of speelt hij met spiegeling en het gevoel van weelde… Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 10 oktober van 16-18 uur. Naast nieuw werk toont Galerie Ra een selectie uit het dertigjarige oeuvre van Herman Hermsen |
 De oorsprong van Gésine Hackenberg’s nieuwe collectie, ligt in haar bestudering van stillevens op Nederlandse schilderijen uit de 17e en 18e eeuw: tafels, rijk gevuld met serviesgoed en etenswaren. Die perfecte omzetting van drie- naar tweedimensionaal, het realistische perspectief van de afgebeelde schalen en kommen, vertaalde Gésine naar sieraden. Het lichaam neemt de rol van het canvas over… Zo ontstonden er verschillende groepen werk: broches als kleine sculpturen, geslepen uit steen; en broches en colliers waarbij bestaand glaswerk werd versneden en daarmee een nieuwe compositie, een nieuw stilleven werd samengesteld. Ook nu weer weet Gésine Hackenberg door ingrepen in bestaande, alledaagse, huiselijke voorwerpen, hun vertrouwde schoonheid te redefinieren. Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 29 augustus van 16-18 uur. |
 New Collection Afgelopen maanden toonde Galerie Ra – naast het eigen expositieprogramma met nieuwe collecties van Karl Fritsch, Pavel Opocenski, Peter Hoogeboom en Therese Hilbert – een selectie van haar kunstenaars op drie beurzen: Object in Rotterdam, Frame in München en Collect in Londen. Na vijf jaar te gast te zijn geweest in het V&A museum, vond Collect 2009 nu plaats in de prachtig gerenoveerde en ruime Saatchi Galleries. Deze beurspresentaties zijn uitstekende gelegenheden om het werk van de kunstenaars en het profiel van Galerie Ra onder de aandacht te brengen van een nieuw, groot en internationaal publiek. Voor de kunstenaars zijn deze evenementen een extra stimulans om nieuw werk te maken en in te zenden. De collectie van Galerie Ra is hierdoor grondig verfrist en vernieuwd. Ook is er een nieuwe kunstenaar bijgekomen in Ra: Melanie Bilenker. Op Collect oogstte haar werk veel interesse en bewondering en het National Museum of Scotland kocht een broche aan. Het is extreem intiem werk, door de aard van de verstilde beelden, maar ook door de bijzondere techniek en materiaal toepassing. De tekening wordt door Melanie opgebouwd uit – menselijk – haar in een bedding van giethars. Zoals in Victoriaans tijd het gebruik van haar in medaillons de herinnering vasthield aan een overleden geliefde, zo houdt Melanie in haar sieraden eigen herinneringen vast. Paul Derrez Galerie Ra blijft de gehele zomer geopend. |
 Onlangs bezocht ik Therese Hilbert in haar atelier in München, om de collectie colliers en broches te zien voor de tentoonstelling Yali. Een heerlijk, enthousiast gevoel overviel mij. Het thema waarmee Therese al jaren werkt had weer tot prachtige en krachtige nieuwe sieraden geleid. Dit thema, gevormd door kennismaking met de vulkanen op Griekse eilanden: sommige uitgeblust en stil, andere actief en onberekenbaar... Therese abstraheert en articuleert, reflecteert op verwachting, op werkelijkheid en op herinnering. Zij refereert aan geologisch vulkanische formaties, aan kleuren en landschappen, aan sporen van eerdere uitbarstingen. Zij interpreteert de reeds merkbare krachten, die nieuwe erupties aankondigen. Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 25 april 2009 van 16-18uur. |
 Peter Hoogeboom wordt gefascineerd door de Chinese eetcultuur. Door het voedsel, maar ook door de specifieke en traditionele verpakkingen voor het bewaren of transporteren van dit voedsel. Bij de nieuwe collectie werkte Peter in metaal en porselein en ook met bamboe. Zijn dubbele ervaring met zowel de goudsmid- als keramische techniek komt hier goed van pas. Het kan geen toeval zijn dat Peter Hoogeboom geboren is in het Jaar van de Os, dat stond voor metaal, en dat hij met deze collectie nu exposeert in het Jaar van de Os, dat staat voor aarde. De nu te tonen broches en colliers zijn opgebouwd uit grote aantallen, gestapelde of geregen elementen, meestal verkleinde en exacte versies van kommen of potten, nog wel herkenbaar, maar deel wordend van ritme en structuur. Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 21 maart 2009 van 16-18uur. Deze collectie is mede mogelijk gemaakt door financiële ondersteuning van het Fonds voor Beeldende Kunst, Vormgeving en Bouwkunst. |
 Pavel Opocenski ontmoette ik in de jaren tachtig van de afgelopen eeuw in New York, waar hij toen woonde. Zijn werk en imposante persoonlijkheid waren fascinerend. Sindsdien toon ik zijn werk in Ra, zoals in de solotentoonstelling Bakelitomania in 1998. Tegenwoordig woont hij weer in zijn geboorteland Tsjechië en blijft verrassen met nieuwe collecties. Zijn werk kent een grote continuïteit in het pure toepassen van de techniek van boren, frezen, vijlen en snijden, in harde materialen zoals jade, titanium, hout en de plastic colorcore. Als een beeldhouwer bevrijdt zijn meesterhand de vorm, verborgen in het materiaal, en maakt deze zichtbaar. In de nieuwe collecties ‘Colocircols’, eveneens in colorcore, werkt Pavel met contrast, schaduw, perspectief en trompe-l’oeil. Hij gebruikt twee of drie lagen materiaal en beide zijden van de broches zijn equivalent. Dit werk is zeer dynamisch en bij een aantal werken lijkt het alsof elk moment de ene vorm de andere gaat penetreren, op nauwelijks verholen seksuele wijze… Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 14 februari 2009 van 16-18uur. Op deze opening zal Pavel ook zijn nieuwe boek ‘Colocircol’ introduceren. Andere catalogi nog verkrijgbaar: Materia des Loches (1995), Bakelatomania (1997), Brooches behind Bars (2005), ‘Mobilizatoids’ (2007). |
 Karl Fritsch is van de generatie sieraden-makers van na The New Jewellery, de revolutie in sieraden die in de jaren zestig tot tachtig van de vorige eeuw nieuw perspectief en elan bracht. Zijn generatie zet zich niet af tegen de sieradengeschiedenis of negeert deze, maar onderzoekt en herinterpreteert ze. Karl Fritsch doet niet anders, en met zichtbaar plezier: de klassieke ring of broche wordt soms letterlijk hergebruikt en voorzien van onverwachte toevoegingen zoals geknede bolletjes goud of stapels kleurige stenen. Soms wordt het sieraad gezwart zodat zijn geheimen pas door het dragen zichtbaar worden… In zijn recente collectie geeft Karl Fritsch de conventionele edelsteen-ring een nieuw gezicht. Bijvoorbeeld door in de steen één of meer gaten te boren. De ring, vaak hoofdrolspeler in een ritueel, ondergaat hier zelf een ritueel en vestigt zo alle aandacht op zich. Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 13 december van 16-18 uur. |
 Al voordat Mirjam Hiller begin dit jaar afstudeerde aan de Hochschule für Gestaltung Pforzheim exposeerde zij in Galerie Ra een groep ringen. Met haar eindexamencollectie bevestigde zij haar inhoudelijke en professionele kwaliteiten en ik nodigde haar uit voor een solo-expositie in Ra. In de nu te tonen sieraden gaat het Mirjam om het universeel toegankelijk maken van de complexiteit en veelheid van emoties, door ze om te zetten in materiaal en vorm. Gewicht, geluid, kleur, koelte of warmte, hard- of zachtheid, flexibiliteit en vervormbaarheid van het materiaal spelen hierbij een belangrijke rol. Het ontstaansproces van de sieraden is een ontdekkingsreis: extreem betrokken en intensief, met hoogte- en dieptepunten, vergezeld door de angst de vertaalslag niet te kunnen maken, maar ook door het stralende geluk als een uitdrukking wordt gevonden. De geheimen die sluimeren in dingen, personen en situaties, worden zichtbaar, de magie en energie tastbaar. Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 8 november van 16-18 uur. |
 Drie exposanten met drie groepen werk waarbij met hulp van hitte en kracht materiaal wordt ‘mishandeld’ en zo tot vorm, kleur en structuur komt: Paul Derrez smeedt vlak zilverplaat tot organische volumes; kommen, bekers, dozen… Met kleuraccenten van kunststof als voet, deksel of handvat. Floor Max construeert uit draad driedimensionale bloemvormen die door branden en pletten natuurlijkheid krijgen. Zo ontstaat een herbarium van bloemen die nooit bestaan hebben maar nu draagbaar zijn als broches. Floor Mommersteeg smelt en plet nylondraad en bouwt daarmee transparante structuren. Ringen, broches en vessels, opaque of in mysterieus verlopende kleuren. Arbeidsintensieve, handmatige en repetitieve processen zijn voor de maker niet alleen emotioneel bevredigend. Zij verschaffen ook inzicht in en beheersing van techniek, materiaal en vorm. Concentratie en experiment tijdens het maakproces leiden tot ontdekkingen en verfijning van details. Het is de perfectie van het gewone dat deze kleinoden bijzonder maakt! U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 4 oktober van 16-18 uur. |
 Catherine Truman: De afgelopen jaren heb ik op vele plekken in de wereld onderzoek gedaan naar historische anatomische collecties. Mijn interesse ligt zowel in het identificeren van de anatomische kunstenaars, modellen makers en illustratoren als in de kennis en kunde in het door hen afgebeelde. Ik ben nieuwsgierig naar de invloed van hun persoonlijke stijl en bekwaamheid op het menselijk onderwerp dat zij, met name voor het doel van medische educatie, vertegenwoordigen. De vroege ontleedkundige en medische illustratoren beeldden het lichaam vaak zo levensecht mogelijk af. En toch zijn deze voorstellingen in wezen fantastische verhalen, permanente pogingen het ongelofelijke geloofwaardig te maken. Hoe kunnen wij dit wonderbaarlijke verhaal vertalen naar onze eigen ervaring met ons eigen lichaam. Meestal zijn wij gefascineerd, geamuseerd, vervreemd of walgen wij ervan. De resultaten van mijn onderzoek zijn vastgelegd en verenigd in concrete objecten: broches en halssieraden. Ik kijk ernaar en ervaar ze als mooi en licht, als vreemd en vertrouwd tegelijk. Altijd als iets? als spieren? een oog? ingewanden? of zelfs een schelp? een zee wezen? een plant? altijd als iets levensachtig, iets life like. U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 30 augustus van 16-18 uur. |
 Lam de Wolf: Vanuit een fascinatie voor rasters, een gegeven in mijn werk, ben ik geïnteresseerd in hoge gebouwen en skylines van grote steden, zoals Shanghai. Het weerspiegelen van de gebouwen in elkaar, het over elkaar heen vallen van horizontale en verticale lijnen en het vervormen door het vele glas, creëren een nieuwe drie-dimensionaliteit. De gebouwen lijken elkaar te betwisten in ‘Wie is de grootste?’ ‘Wie de meest aanwezige?’ Macht wordt hier letterlijk verbeeld. Die vervormde, beweeglijke rasterpatronen zijn de inspiratie voor mijn nieuwe werk: Weerspiegelingen. Zoals bij de monumentale, muurvullende werken, Handcomputer en Gouden Kooitjes, die Lam de Wolf in respectievelijk 2002 en 2006 in Galerie Ra toonde, gaat het ook nu om de plaatsing van grote aantallen – relatief eenvoudige – elementen in patronen en lagen. Hierdoor ontstaat ruimtelijkheid, lichtheid en helderheid, en bij verandering van lichtval of kijkrichting, beweging en dynamiek. Paul Derrez De expositieperiode begint zaterdag 2 augustus en eindigt woensdag 27 augustus. Inleiding Marjan Boot Aan het werk van Lam de Wolf is altijd veel te zien. Het ziet er ogenschijnlijk eenvoudig en uit maar als je je erin verdiept, heeft het vele lagen, letterlijk en figuurlijk. Je kunt er lang bij weg peinzen. Neem het uitgangspunt van haar vorige serie de “Gouden kooitjes”, die twee jaar geleden hier in galerie Ra te zien waren. Het waren keramische composities gebaseerd op rasters van ca. 20 x 20 cm, niet meer dan tien kruiselings over elkaar gelegde stokjes, naast, onder en over elkaar gehangen. Het raster: een gevlochten matje, een grid, recht toe recht aan, bekend van ‘boter kaas en eieren’, eenvoudiger kan het bijna niet. Met dit grondmotief maakte Lam keramische wandreliëfs die indruk maakten door hun tekenachtige karakter. De kleuren en de lichte onregelmatigheden van de losse rastertjes die het gevolg waren van het zichtbaar gelaten handwerk, het kneden en uitrollen van de rolletjes klei, verzachtten de strenge orde tot mensenwerk. In de reeks “Weerspiegelingen” spelen dezelfde principes een rol. Raffiadraad en repen stof zijn op de maat van een klein vierkantje met tie rips aan elkaar geknoopt. Zo zijn er netwerken ontstaan die in lagen van verschillende grootte over elkaar heen zijn gehangen. Ook hier is het grondmotief een structuur, een raster. De strengheid wordt verzacht door de soepele materialen in gedempte kleuren. Het zijn met recht Soft sculptures. Wie nu denkt het hiermee voor gezien te kunnen houden, heeft het bij het verkeerde eind. Want nu begint het pas. Neem de tie rips. Even nederig van oorsprong zijn de repen stof, gescheurd en gerafeld, herinnerend aan restjes en vodden. Maar kijk goed: het is niet zomaar stof ,niet zomaar een greep uit de lappenmand met afgedankt textiel. Lam is een van de weinige kunstenaars die ik ken, die de poëzie van de rafel kan bezingen: de harigheid, de aaibaarheid – als je er met een bepaalde blik naar kijkt hebben rafels dezelfde gevoeligheid als een uitgevloeide contour in aquarelverf. Het oog van de schilder – en schilder is Lam - openbaart zich in de eerste plaats in kleuren. Haar sensibiliteit voor textiel, de textuur en kleur ervan en vooral de combinatie van beide, is ongeëvenaard. Als geen ander heeft zij oog voor het bleek roze van een hemd, het kwetsbare pastel van een babytruitje, het tere blauw van een oud zakdoekje. Onaanzienlijke materialen, nederige technieken, de traditie uit het niets iets te maken. Waar kennen we dat van? |
 2nd Skin/Cork Jewellery is een project, geïnitieerd door de Portugese instituties Design Local en esad, Escola Superior de Artes e Design. Sieraden als tweede huid van de mens en kurk als tweede huid van de kurkeik komen hierin samen en dit leidt tot nieuwe toepassingen van dit natuurlijke materiaal, waarvan Portugal de grootste producent ter wereld is. O.a. structuur, kleur, vorm, en de tactiele en isolerende eigenschappen van kurk, inspireerden sieradenmakers uit verschillende landen tot de collectie die u tijdens de maand juni in Galerie Ra kunt zien. Mijn eigen ervaring met het materiaal kurk vormde een extra aanleiding deze collectie naar Amsterdam te halen. In 1975 maakte ik kurken armbanden en in 1985 een collectie colliers en schalen. Het zoeken naar nieuwe, ongebruikelijke materialen voor sieraden was deel van de ongebrei-delde experimenteerdrift, kenmerkend voor de zeventiger en tachtiger jaren van de afgelopen eeuw. Maar zoals de tentoonstelling 2nd Skin/Cork Jewellery laat zien, blijft de interactie tussen een bijzonder materiaal en creatieve geesten boeiende resultaten opleveren. Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 31 mei van 16-18 uur. Het boek 2nd Skin/Cork Jewellery met teksten in Engels en Portugees en afbeeldingen van alle werk in de tentoonstelling, is bij Ra te koop en te bestellen. Prijs €18,- Op zondagmiddag 22 juni, van 15 tot 18 uur, wordt in Galerie Ra het boek Vormgeven is uitvinden, zestig jaar vormgeving door Riet Neerincx, feestelijk geïntroduceerd in haar aanwezigheid. Tevens worden een aantal opnieuw in productie genomen sieraadontwerpen van haar gepresenteerd. Van 27 juni t/m 7 september is de gelijknamige overzichtstentoonstelling te zien in het Museum voor Moderne Kunst Arnhem. Galerie Ra is de maand juli gesloten en opent op 2 augustus weer met Lam de Wolf / Weerspiegelingen. |
 Esther Knobel’s collectie ‘The Mind in the Hand’ bestaat voor-namelijk uit broches en etsen. De voorstellingen in deze werken kennen een verschillende bron en context: botanisch, figuratief, biografisch. Het steeds terugkerende thema is: handen die taken vervullen. Het verwijst naar de interactie tussen geest en hand, bij uitstek datgene wat bij een sieradenmaker speelt. In dit – soms obsessieve – creatieve proces leiden gedachten tot handelen en de handeling zet aan tot denken. Zo doorloopt Esther Knobel complexe en intensieve procedures om tot nieuwe oplossingen te komen en vindt ze nieuwe technieken uit.Bij de broches wordt zilverplaat met staaldraad geborduurd, vervolgens gewalst en tenslotte – als ware het een fragment van een antieke muurschildering – in een frame gezet. Door de geborduurde zilverplaat tweezijdig in zacht aluminium te walsen, worden de afbeelding en de chaotische rugzijde hiervan in het aluminium afgedrukt. Met deze drukplaten worden dubbelprints gemaakt. Controle en gebrek aan controle zijn essentieel in dit creatieve proces. En in deze wisselwerking ligt de kracht van het resultaat. Paul Derrez U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 26 april van 16-18 uur. Het boek ‘The Mind in the Hand’ is verkrijgbaar in Galerie Ra en kan worden besteld à € 35,–
|
 Gijs Bakkers collectie Real werd in 2006 door Galerie Ra geïntroduceerd op Art Amster- dam. Bestaande, glamour bijous van onedel metaal en ‘stenen’ van glas en zelfs kunststof, waren in deze collectie op kleiner formaat gekopieerd, maar dan uitgevoerd in materialen als goud en edelstenen. Het origineel en de kopie, tot een nieuw sieraad verenigd, speelden met de begrippen echt en onecht. Nu laat Ra het vervolg zien op de Real-collectie in Real? Weer gaat Gijs Bakker uit van bestaande, onedele bijous, maar hij lijkt ze nu te mishan- delen: er valt een gat in de broche, er is een stuk afgeschraapt, de broche wordt uitgetrokken… De in deze sieraden gecreëerde vervreemding zien wij ook in de broches, waarbij een via computer-technologie gecreëerde driedimen-sionale kopie, minutieus door een kunstenaar wordt beschilderdin de kleuren en glanseffekten van het origineel. Wat is Real? Paul Derrez
|
 Verena Sieber-Fuchs
|
 Susanne Klemm creëert collecties op
basis van een uitgangspunt, een thema. In 2001
exposeerde zij in Ra de collectie ‘Tango’.
Ringen, gebaseerd op intermenselijke relaties.
In 2004 heette de collectie ‘Seasons’ waarbij zij
de cultivering van de natuur afstandelijk en
ironisch benaderde. In ‘Frozen’ heeft die houding
plaats gemaakt voor een ode aan de natuur
en dan vooral vanuit een bewondering voor de
sublieme vorm van het detail. Zoals Blossfeldt
die microwereld fotografisch vastlegde, vertaalt
Susanne deze naar driedimensionale sieraden:
ringen, broches en halssieraden, soms ingehouden,
soms wulps. Het gebruik van een stijve
kunststof die door verhitting vervormt, geeft
haar een grote vrijheid. Toeval speelt een rol,
maar de vorm kan ook worden gestuurd door
een (tijdelijke) inhoud of door handmatig
boetseren.
Door veel experiment en concentratie is ook
deze collectie weer een afgerond geheel, waarbij
de natuur is ingepakt, nagebootst, gestileerd en
als herinnering ‘bevroren’…
Vijzelstraat 80,
|
 Peter Bauhuis toont in deze tentoonstelling sieraden en bekers, tot stand gekomen via het gietproces. Bij het gieten wordt een model van was ingebed in gips. Vervolgens wordt de was uitgebrand en gesmolten metaal in de ontstane holte gegoten. Met deze standaard methode maakt men doorgaans conventionele sieraden. U bent van harte welkom op de opening van deze expositie op zaterdag 29 september van 16–18 uur. |
 In 2000 exposeerde Florian Ladstätter in Ra onder de titel Social Prosthesis en in 2001: Something Biological, Cool Glamour en Jeanne d’Arc Kitchen Toys. Het waren collecties met uiteenlopend karakter: amorf en organisch, spetterend feestelijk, of met referenties naar gereedschappen en speelgoed. Bij Florian is het lichaam van de drager of draagster altijd uitgangspunt en de relatief grote sieraden zijn opvallende toevoegingen aan kleding of lijf. Aanvankelijk toonde Florian zijn werk alleen in galerieën, maar zijn ambitie reikt verder: hij wil een groot internationaal modepubliek aanspreken dat de sieraden niet als kunstuiting tegemoet treedt, maar sieraden ziet als middel om een eigen wereld, een fantasie of persoonlijk imago te creëren. Zijn collecties worden dan ook steeds meer toegesneden op het functioneren binnen de mode: Presentaties tijdens de prêt à porter in Parijs, zomer- en winter- collecties, inzet van stylisten en fotografen. De thematische aanpak vertaalt zich nu ook in andere producten zoals glaswerk en spiegels. Dankzij Florians onverwoestbare drive en vasthoudendheid is het hem nu inderdaad gelukt in die mode wereld een plek te veroveren. Toch wil ik zijn recente werk ook graag in Galerie Ra laten zien. En waarom? Omdat het fantastische sieraden zijn: speels, sensueel, prachtig en dierlijk. Een orgie aan suggesties, referenties en gevoeligheden die de verbeelding voedt en de sensatie stimuleert. Ik ben er zeer opgetogen over. Paul Derrez |
Manon van Kouswijk | Lepidoptera Domestica |
 Object, Rotterdam 06.06.07–10.06.07 Galerie Ra, Amsterdam 12.06.07– 07.07.07 Manon van Kouswijk is in 2005 begonnen |
Nieuw in Galerie Ra: |
 Christian Hoedle, winnaar van de ‘So Fresh Award 2007’ met C_ COLLECTION PRINTEMPS ÉTÉ 07 foto: Jan Pilarski
|
Peter Hoogeboom | Unmoulded |
 28.04.07 - 02.06.07 |
Lam de Wolf / Sinnerokken. |
 Lam de Wolf introduceert op zondag |
Voorgaande exposities >> |